參觀電影博物館
春節過後，小分隊一行6人去參觀了北京的電影博物館。對於這個博物館我有三個沒有想到：一是居然有這等規模，宏大的建築，大門的設計就很特別，裡邊上下四層，變幻的燈光效果給人巨大的視覺沖擊。二是對電影的介紹完善系統。共計20個館，從技術到藝術，從電影到演員，從國內到港台到譯制片，從戲劇片到兒童片，從電影廠的發展到電影的發展-----都一一呈現在你的面前。三是人很少，諾大的場館沒有幾個參觀者，雖然是免費參觀，可能不是節假日，走到哪都碰不上幾個人，處處任你細細觀看，可惜我們沒有那麼多時間，都細看也太累人了，所以，仍然是外行看熱鬧的走了一圈。
第一場館是電影的發展歷史介紹。在這裡，我們看到了一幅長長的電影發展的歷史畫卷。1824年英國人提出人的視覺暫留和運動物體的關系的理論，為電影的發明提供了理論基礎。接下來，魔燈、幻盤、以及影戲機----等等的發明，奠定了電影的出現，應該說人類是在做著科學的接力賽，終於讓畫面在銀幕上動了起來。我們邊看邊驚歎人類的智慧。
電影到底是誰發明的？是連續拍攝馬奔跑的英國人麥布裡奇，還是發明了攝影槍的法國人馬萊，是法國人盧米埃爾兄弟在巴黎的“大咖啡館”第一次用自己發明的放映攝影兼用機放映了《火車到站》影片，標志電影的正式誕生，還是發明家愛迪生發明了電影都不重要了，應該說19世紀末電影的誕生從根本上說是科學技術與藝術相結合的綜合產物，在電影誕生之前，許多發明家已經為電影的誕生做過艱苦的工作和基礎性的貢獻。是他們共同的勞動和發明，才使電影這門偉大的藝術叩響了20世紀的大門。
我們隨著電影的發展腳步，再次了解了電影從無聲到有聲，從黑白到彩色的發展歷程。而中國的電影也在世界電影的發展中開始起步。在展館中，我們更了解了，中國的第一部電影，是戲劇片“定軍山”，第一部彩色影片則是“祝福”，從這裡我們看到了中國電影的進步。大家興奮的尋找自己看過的電影，喜歡的影星。想起來，我們當年也都是追星族呢。
中國30年代的電影，是很輝煌的。那個時代出現了許多國產的“明星”，呈現出三種典型角色：一是“悲劇明星”成為黑暗社會的控訴者。二是“左翼明星”成為人民大眾的代言人。三是“有聲明星”成為時代風尚的引領者。像蝴蝶、周旋、金焰、阮玲玉、金山等等，有些是因為他們的高超的演技和美好的形象，有的是因為他們悲慘的命運，有的是有些精彩的、著名的電影到了解放以後還曾經放映過，而使我們記住了他（她）們。
從中國解放以後，尤其是5、6十年代，我們看過和熟悉的電影多了起來。大家也更加有興趣的指點著自己看過的電影和喜歡的影星，雖然原則上不允許拍照，但大概知道我們並沒有什麼商業目的，那些服務員說明一下不要拍照也不深管，我們於是邊看邊拍。那些電影一大部分我都看過。我們爭相說出自己喜歡的影片，甚至唱出裡邊的插曲。要知道電影帶給我們的不僅僅是精神食糧，更是社會知識和文化知識呢。
走在電影世界，讓我們回憶起許多小的時候看電影的趣事：我當年上小學是在北京小學，因是住校學校，所以晚上常常放映電影，那時侯小孩子都會問：“這個電影是打仗的嘛？”就是因為那時候戰爭片子特別多，“平原槍聲”“鐵道游擊隊”“敵後武工隊”“戰火中的青春”等等，從頭到尾都是炮火硝煙，孩子們喜歡看，尤其是男孩子，把這樣的電影統稱打仗的。女孩子更喜歡看故事片，什麼“五朵金花”“劉三姐”“山間凌翔馬幫來”“神秘的旅伴”或者兒童片“祖國的花朵”“馬蘭花”，有時也看喜劇片“錦上添花”“大李、小李和老李”“不拘小節的人”，還有戲劇片“梅蘭芳舞台藝術”“花為媒”等等，真是不忌生冷，也不管看懂看不懂，囫囵吞棗的就是一味的看。那時候，人們的文化生活很少，看電影成了大家最好的精神享受。許多地方，只要有一片空地，也許是學校操場，也許是單位的空地，周末都會放映露天電影，5分錢一張票，拿個小板凳早早的去銀幕前占地方，等待天黑電影開場是孩子們最快樂的時光，我們常常互相追逐，圍著大人轉磨，或在一起講故事、猜謎語，電影本身倒變得不甚重要了，那時的電影，我們幾乎看了個遍。如果去晚了，沒了地方，就坐到銀幕後邊看，當然銀幕上的一切都是反的，可這也完全不能減少大家看電影的熱情。
如果碰上喜歡的電影，是要家裡買票到電影院去看的。那時，我家住西單附近，離首都影院、中央電影院都不遠。有時媽媽或姨媽、舅舅的單位都會發票，我們就會高高興興的去看一場真正的坐在影院中的電影，看到同齡人那種羨慕的眼光，內心的滿足是現在的孩子難以體會的。記得當時有許多電影我是百看不厭的。像“洪湖赤衛隊。”“冰山上的來客”“紅珊瑚”-----，我都看了7、8遍，尤其是其中的歌，幾乎每首都能從頭唱到尾。那次姨媽買了三張首都影院的“洪湖赤衛隊”電影票，我高興壞了。當興沖沖的和媽媽、姨媽一同來到電影院卻發現電影票丟了，我急得眼淚都快流出來了，那時電影票非常不好買，有的人，為了看場電影又買不到票，就會到電影院門口等退票。那天幸好還記得座位號，請領號員進去查看，原來是三個小孩撿了票，最後以每張1毛錢的代價，把票買了回來才算完事。算起來，這已經是40多年前的事情了。
我們就這樣走在博物館中，看著那些熟悉的電影和電影明星們。大家不時的看到自己喜歡的演員，都會興奮的叫出他們的名字。大家會如數家珍一般說出許多當時的電影名，唱出裡邊的插曲。可見當時的電影是多麼深入人心。我講起當年我是如何喜歡王文娟和徐玉蘭演的越劇片“紅樓夢”，尤其是賈寶玉哭靈得那場，幾個“問紫娟，妹妹的***今何在？”唱下來，悲憤、淒婉，每次聽到這裡我都會掉很多眼淚。
在港台片館中，每禾那個瓊瑤迷驚喜的看到自己喜歡的瓊瑤各個時代的電影照片，林青霞的清純、亮麗，秦漢的儒雅、帥氣曾經使多少少男少女癡迷。當年，三笑中的秋香，迷倒了中國的影迷。有的人甚至看了十幾遍。行雲至今還對陳思思的美貌稱贊不已。
譯制片館中，熟悉的聲音總回響在我們耳畔。那些著名得配音演員，邱岳峰、尚華、畢克、劉廣寧-----，是他們動用自己動聽的帶有特征的聲音征服了一代又一代的人。記得當時，我是特別喜歡，甚至崇拜他們這些幕後的藝術家的。“簡·愛”“葉塞尼娅”“尼羅河上的慘案”“橋”，那些熟悉得讓人背得出經典台詞的影片，讓大家回味無窮。
在兒童影片館和動畫片館，我們徹底回到了童年。“祖國的花朵”中得內容也許大家都忘記了。可一曲“讓我們蕩起雙槳”的插曲，成為幾代孩子們流行的歌曲。“紅孩子” “小叮當”“馬蘭花”“小貓釣魚”——它們伴隨著我們的成長。給了我們許多教益，讓我們認識了真善美，有了愛憎分明的立場。那些美術動畫片的發展離不開萬氏三兄弟，提到“三毛流浪記”，你就會想起漫畫大師張樂平。
在這裡，還有我們孩子們小時候看的動畫片，“黑貓警長”“葫蘆娃”“孫悟空”的形象不單孩子們喜歡，也被我們這些孩子的爸爸、媽媽深深喜愛著。可惜的是，現在的動畫片已經不再有國產片得位置了，代之以外國的，尤其是日本的動畫片。就像現在的孩子喜歡外國的洋垃圾食品一樣，這些我們看著沒有絲毫美感的東西，讓這些80或90後的孩子喜歡得無以復加，這就是代溝，難以逾越的代溝。
80年代以後的電影，我們看的少多了。因為電視的沖擊，加之電影票價格不斷漲價，倒不如坐在家裡看電視。有些電影僅知道名字卻沒有看過，有的看過也是電視中放映以後看的，遠比早期的電影對人們的影響小得多了。
在人物館，我們看到了我們那麼熟悉的電影明星的巨幅照片，那時，每個電影院的大廳中都會懸掛許多著名影星的照片。白楊、趙丹、孫道林、於洋，王丹鳳、秦饴等等，可我小的時候，最喜歡王小棠，她披個白紗巾，那麼漂亮，每次去電影院看電影，總忘不了看上幾眼。
我們就這樣看著走著，議論著回憶著感歎著。當大家看表的時候，已經是中午12點多了，可我們還有5個館沒有看，從早上9點一直走到此時，說不累那是假話。在大廳裡稍事休息，大家決定加快參觀速度。
下邊的布景館，讓你看到了許多奇妙的布景。當你站在幽深的小巷口的時候，誰能想到後邊會是一幅平板的圖畫呀。再看看那些道具，玻璃鋼仿制的青銅器、塑料泡沫置成的瓷器、木制的機槍、紙殼做的門窗，塑料做的象牙龍椅，都是足可亂真的。這使得我們這些老小孩興趣盎然的一回當當賬
20個館，都走一遍可真是太累了。後邊介紹電影特技和一些合成技術什麼的，一來大家都不懂，本來是外行看熱鬧，二來饑餓難當，不得不走馬觀花了。當我們從新走到外邊的藍天下，已經是接近2點了。聚餐後回家，小分隊2009年的第一次活動圓滿結束。
趁著電腦歸我支配，匆匆寫下此文。自己也不甚滿意。再細琢磨也覺不會大有起色，僅向大家匯報一下了。
因為內容太多，無法處處兼顧到，加上許多地方不讓拍照，裡邊光線又不太好，匆匆拍的，效果不佳。只能委屈大家湊合看了。
(大門)
(大門)
(第一部彩色影片)
(中國電影誕生)
(馬路天使)
(紅樓夢)
